《阿丽塔：战斗天使》观影归来，动作戏超燃，最全观影指南送你

ipadking1116

* Q/ I0 e9 g" w5 L6 u+ ]你看过的第一部大片是什么？
Sir打赌，90%中国观众脱口而出的答案：《泰坦尼克号》。
剩下10%，也不难猜：《阿凡达》。
商业大片的潮流每年不一样，但金字塔尖的格局20年没变。
% @" a/ l) U* U8 `$ Y, y4 k有且只有一个名字，俯瞰众生。
詹姆斯·卡梅隆。
' n0 M5 M4 E8 Q( E3 t' W无法打破的纪录，或者只能看他自己了。
终于等到，2019最期待大片——
《阿丽塔：战斗天使》
6 r( O+ j" L; a9 R: SAlita: Battle Angel

, [8 L! o1 x" I# L! W+ d; j在海外的小伙伴们可以通过Fancast,稍后即可免费观看这部电影啦。帮你突破网络限制，还在等什么，快去试试看吧！
期待指数，不用再说。
0 {1 T5 k" _9 @: k20年磨一剑，卡梅隆心里的一块大石。
原著，是日本漫画家木城雪户的代表作《铳梦》。
2 q4 g# r8 j( L- h6 Z5 l0 s* b这漫画在当时，什么地位？
, o- U' R- }! E上世纪末，日本“赛博朋克”文化兴起，赢得世界级声誉的作品却仅有三部：
士郎正宗《攻壳机动队》；
- B* ^1 E" C% J9 v大友克洋《阿基拉》；
$ i) t2 J+ e) n. q- U6 I木城雪户《铳梦》。
木城雪户凭借惊人的脑洞，在《铳梦》里构架了一套完整的硬科幻世界观。
! \0 o! f* e2 h: F% `原著讲述在未来26世纪，少女凯丽（片中译做，阿丽塔）在一次次的战斗和冒险中，自我意识逐渐觉醒，进而改变世界的故事。
超前于时代的题材，正对卡梅隆胃口。
0 M% A+ B# f3 p) }% B8 k1 f对于原著的改编，是《阿丽塔》的第一道坎。
Sir此前已经详细分析过一次（他出手又要颠覆电影了），这里不赘述。
: j% j; z& Z, @* L1 LSir今天想从另一个角度分析，也是大家最关注的角度——
7 A* y0 |2 A/ k: `视觉。

今时不同往日。
3 C/ M) c/ z$ a" M! L2 _“技术改编”，是《阿丽塔》的第二道坎。
* e( A0 w, q' f1 I当今大片，哪个不是视觉巨制，满屏特效。
《阿丽塔》还能如何突破？
高低就在于一个字——
" n5 v4 V6 H  |3 ^藏。
在Sir看来，特效有两种。
- w( H$ a+ [' o' c6 ]' s第一种是视觉上的夸张和变形，目的是实现幻想；第二种是技术上的辅助，目的是再造现实。
卡梅隆式的特效，无疑属于后者。
不在炫目，而在沉浸式体验。
/ A5 E* j* D7 g/ M/ f; J" R6 V简单说就是——
" Y7 y/ C. ?: A' l$ k没有痕迹的特效。
这种虚幻的真实，在《阿丽塔》中被放大到极致。
预告片中最引人注目的，是主角那只大眼睛。
* w8 U1 h6 i8 ~多次在屏幕前对着我们直视。
有多精细？
' R, D: J3 h5 F特效公司用了一组不明觉厉的数据作对比：
《指环王》中咕噜的眼睛用了5万多边形制作，而阿丽塔的一个虹膜就用了900万个多边形。
但精细，还不是它的重点。
制片人乔恩·兰道（也是《泰坦尼克号》的制片人）道出了特效的宗旨：

大家可能在预告片里会特别留意到她的眼睛，但当你看影片的时候，你不会注意到。
这就是没有痕迹的特效。
/ k2 X( ]: \7 S5 ?都知道，《阿丽塔》的故事背景，是人类与义体人共处的世界。
阿丽塔的设定，是一群人类中间的义体人，但她的感性，让她比人类更像个“人”。
《西部世界》用真人来饰演机器人，而《阿丽塔》用工业技术来打造一个更倾向于人的赛博格。
无疑对技术要求更高。
6 v! Q8 f5 v6 B' @% Y& R. E除了CG，还有一项重要技术：
" ], s- b3 W7 D; [表演捕捉。
6 h. ^/ M5 u, c. N' a) V2 ~92年，卡梅隆曾写下了13页的“数字宣言”，在这份前瞻性文件中，他首次提出了“表演捕捉”的概念。
表演捕捉，顾名思义能记录演员的表演，同时包括肢体动作和面部表情。这项技术成就了许多经典科幻，到了《阿丽塔》已日臻成熟。
同样，用数据说话：
$ m# p2 M2 w# @% v' v作为真人表演与CG结合的第一个类人类角色，阿丽塔的脸部肌肉表情要比《阿凡达》的尼特丽多出三倍。
/ Y. B$ w* K0 s
超过13.2万根头发、2000根眉毛、480根睫毛，脸和耳朵上有近50万根“桃色绒毛”。
3 W9 [5 K  P0 V; p+ C嘴部，尝试了176次塑造。
& Q4 e' _6 G: ^. P% T没错，就算是特效也会NG。
+ A5 P5 h5 V# D4 \# v: ~7 m$ F直到试出导演要求的效果。
# V$ x4 ]& p% s9 T0 l6 e5 Z举个例子：
+ [' T8 f) E  S; g6 D2 V- j光是一个吃橙子的镜头，前后调整了1年时间，拍了2000多个版本。
) I) R. ]" {7 w最终呈现出来的细节刻画，逼真到就连喉咙吞咽动作、眉峰的褶皱纹理，乃至整个身体的收紧，都与真人少女无异。
阿丽塔第一次吃过橙子后的表情
这，只是无数动作的其中一个表情而已。
2 O$ B) R0 c7 g3 d# A看吧，特效才不是偷懒的借口。
精益求精的态度，才有可能把真实拍摄与虚拟影像间的壁垒击破。
4 e  ?: w9 ?! G9 _0 ]更为难得的是，还原度。
宏观上，美学的还原。
原著画风相当粗粝，废土美学和末世启示录风为粉丝所津津乐道。
4 a9 w* {2 r. N/ P. {. b  c1 g4 ~片中钢铁城楼宇林立，配合上昏黄色调，是与《银翼杀手》的荒废所截然不同的，拥挤的荒废感。
! h" V8 `8 S6 I" h- }, w微观上，构图与比例上的还原。
阿丽塔与雨果仰望遥不可及的天空城市，对比OVA剧场版与影片中的镜头：

继承了原著中令人压抑的比例，也增添了不少细节。
" ?& o* p7 E, `: I# w/ C高高在上的天空城市，除了就近处的管道外，其余管道都纤细如线。
足见天空城市的庞然，给人以强烈的压迫感。
再看开头，依德医生在垃圾堆中拾到少女残骸，除了打光角度有细微不同，也几乎是神还原。
% Z- Y% ~) t0 e5 x$ S; d这样的神还原，得益于实景拍摄。
  f& o' z' y- y% k2 q6 g导演继承了卡梅隆的视觉哲学——
绝不滥用特效，能实拍都实拍。
6 N: {% U' D9 t4 d+ r; l7 S令人震惊的大手笔：
钢铁城的街景大部分都不是绿幕，而是实景拍摄。团队花费了4个月的时间，还原了这座城市近7000平米的布景。
3 U; {3 Q; ~4 N! w大到楼宇店铺，小到汽车路标，都参考了原著。
2 a" E5 X0 n' z6 N8 g9 D因此，我们才在银幕上看到一座如此贴近于原著的钢铁城。
《阿丽塔》视觉上的雕琢，已经足够让Sir献出一张电影票。
2 q9 j/ H( O7 M但如果要更好的体验，硬件必须跟上。
在这里Sir也要安利一项我们中国的原创放映技术——
CGS中国巨幕与普通银幕画幅对比
此外，CGS中国巨幕还采用沉浸式多维还音系统。
视觉、听觉全方位高配，这才是大片的正确打开方法。