《阿丽塔：战斗天使》观影归来，动作戏超燃，最全观影指南送你

ipadking1116

9 }7 o, b* ^7 X9 v* }你看过的第一部大片是什么？
+ P% z( X. y! h3 i* c$ dSir打赌，90%中国观众脱口而出的答案：《泰坦尼克号》。
剩下10%，也不难猜：《阿凡达》。
商业大片的潮流每年不一样，但金字塔尖的格局20年没变。
% K+ y" Q" E" [# c' ^: z% m! Q) ~有且只有一个名字，俯瞰众生。
詹姆斯·卡梅隆。
无法打破的纪录，或者只能看他自己了。
终于等到，2019最期待大片——
) d7 ]. h3 @. W1 ^《阿丽塔：战斗天使》
* F% x! H0 n0 I0 r1 K1 q  bAlita: Battle Angel

3 |* |8 T& i  x, Z, [  b在海外的小伙伴们可以通过Fancast,稍后即可免费观看这部电影啦。帮你突破网络限制，还在等什么，快去试试看吧！
0 F' M+ p& u0 t5 s期待指数，不用再说。
20年磨一剑，卡梅隆心里的一块大石。
' Z1 F( A, `, Z, v) t. Y原著，是日本漫画家木城雪户的代表作《铳梦》。
这漫画在当时，什么地位？
3 x3 H( v3 }" s2 g9 _( `- j上世纪末，日本“赛博朋克”文化兴起，赢得世界级声誉的作品却仅有三部：
, J2 R; N0 }8 o士郎正宗《攻壳机动队》；
3 D8 u/ _6 m& ~- z. @7 I' {大友克洋《阿基拉》；
木城雪户《铳梦》。
木城雪户凭借惊人的脑洞，在《铳梦》里构架了一套完整的硬科幻世界观。
" J8 ^. q. C( R+ z0 J6 e原著讲述在未来26世纪，少女凯丽（片中译做，阿丽塔）在一次次的战斗和冒险中，自我意识逐渐觉醒，进而改变世界的故事。
: k0 U& m& x$ Q3 g, y% W* ^1 P超前于时代的题材，正对卡梅隆胃口。
对于原著的改编，是《阿丽塔》的第一道坎。
9 ]. Z, }2 Y1 S2 FSir此前已经详细分析过一次（他出手又要颠覆电影了），这里不赘述。
Sir今天想从另一个角度分析，也是大家最关注的角度——
视觉。
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今时不同往日。
“技术改编”，是《阿丽塔》的第二道坎。
; b9 c7 `/ X* k5 ~4 V. G0 i当今大片，哪个不是视觉巨制，满屏特效。
《阿丽塔》还能如何突破？
高低就在于一个字——
藏。
5 Q+ w" v0 @; ]' }+ N& V1 ~. ?在Sir看来，特效有两种。
0 d  \" E5 x( @3 l- C第一种是视觉上的夸张和变形，目的是实现幻想；第二种是技术上的辅助，目的是再造现实。
卡梅隆式的特效，无疑属于后者。
, \2 @! m% W( |1 W6 ]: P不在炫目，而在沉浸式体验。
简单说就是——
没有痕迹的特效。
这种虚幻的真实，在《阿丽塔》中被放大到极致。
预告片中最引人注目的，是主角那只大眼睛。
多次在屏幕前对着我们直视。
有多精细？
0 T& ^/ e2 [' M$ u特效公司用了一组不明觉厉的数据作对比：
" I, Y7 i' O3 \, p4 \- v《指环王》中咕噜的眼睛用了5万多边形制作，而阿丽塔的一个虹膜就用了900万个多边形。
但精细，还不是它的重点。
" {) _: Z$ N  y4 u制片人乔恩·兰道（也是《泰坦尼克号》的制片人）道出了特效的宗旨：

大家可能在预告片里会特别留意到她的眼睛，但当你看影片的时候，你不会注意到。
8 Y8 a8 v+ ?# {1 l! n7 m这就是没有痕迹的特效。
+ [- S, x; b* U& q& K都知道，《阿丽塔》的故事背景，是人类与义体人共处的世界。
5 C- R. t% G, i8 q5 M5 L  `阿丽塔的设定，是一群人类中间的义体人，但她的感性，让她比人类更像个“人”。
《西部世界》用真人来饰演机器人，而《阿丽塔》用工业技术来打造一个更倾向于人的赛博格。
无疑对技术要求更高。
$ l: C8 C+ }7 G; b0 f除了CG，还有一项重要技术：
5 M" M- f; `3 H表演捕捉。
92年，卡梅隆曾写下了13页的“数字宣言”，在这份前瞻性文件中，他首次提出了“表演捕捉”的概念。
表演捕捉，顾名思义能记录演员的表演，同时包括肢体动作和面部表情。这项技术成就了许多经典科幻，到了《阿丽塔》已日臻成熟。
* f8 F& K, K# K! |7 ~同样，用数据说话：
作为真人表演与CG结合的第一个类人类角色，阿丽塔的脸部肌肉表情要比《阿凡达》的尼特丽多出三倍。
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超过13.2万根头发、2000根眉毛、480根睫毛，脸和耳朵上有近50万根“桃色绒毛”。
嘴部，尝试了176次塑造。
没错，就算是特效也会NG。
直到试出导演要求的效果。
举个例子：
光是一个吃橙子的镜头，前后调整了1年时间，拍了2000多个版本。
最终呈现出来的细节刻画，逼真到就连喉咙吞咽动作、眉峰的褶皱纹理，乃至整个身体的收紧，都与真人少女无异。
阿丽塔第一次吃过橙子后的表情
6 P/ I0 N) |7 {) I4 z- F: ]: K7 O这，只是无数动作的其中一个表情而已。
看吧，特效才不是偷懒的借口。
" X! w, ?1 }: c! H精益求精的态度，才有可能把真实拍摄与虚拟影像间的壁垒击破。
更为难得的是，还原度。
. ], p& x& U( B) ^; f1 b( L- D宏观上，美学的还原。
原著画风相当粗粝，废土美学和末世启示录风为粉丝所津津乐道。
片中钢铁城楼宇林立，配合上昏黄色调，是与《银翼杀手》的荒废所截然不同的，拥挤的荒废感。
, |' N4 n  [  |* }& F微观上，构图与比例上的还原。
阿丽塔与雨果仰望遥不可及的天空城市，对比OVA剧场版与影片中的镜头：

% \; I1 K+ p8 L# O; C1 ~+ [* `继承了原著中令人压抑的比例，也增添了不少细节。
高高在上的天空城市，除了就近处的管道外，其余管道都纤细如线。
足见天空城市的庞然，给人以强烈的压迫感。
! s0 ~. v. h/ R# |+ S$ O' s再看开头，依德医生在垃圾堆中拾到少女残骸，除了打光角度有细微不同，也几乎是神还原。
) Q9 L8 P% r$ S6 c3 h, a这样的神还原，得益于实景拍摄。
6 L1 z$ w9 I8 U0 v! N5 T导演继承了卡梅隆的视觉哲学——
绝不滥用特效，能实拍都实拍。
8 }. n# M" Q/ W( C2 n- K8 b令人震惊的大手笔：
钢铁城的街景大部分都不是绿幕，而是实景拍摄。团队花费了4个月的时间，还原了这座城市近7000平米的布景。
大到楼宇店铺，小到汽车路标，都参考了原著。
- N2 X7 m: G2 k) U* Y, D因此，我们才在银幕上看到一座如此贴近于原著的钢铁城。
《阿丽塔》视觉上的雕琢，已经足够让Sir献出一张电影票。
$ f4 F' l4 n& f8 P4 P! P0 h2 Y但如果要更好的体验，硬件必须跟上。
在这里Sir也要安利一项我们中国的原创放映技术——
CGS中国巨幕与普通银幕画幅对比
% r8 R+ P# n2 l% I此外，CGS中国巨幕还采用沉浸式多维还音系统。
4 D" n4 C; I" G, S! W9 y视觉、听觉全方位高配，这才是大片的正确打开方法。